miércoles, 22 de agosto de 2007

Norman McLaren (clase 9 de agosto)


Animador escocés y director de cine reconocido por sus trabajos en el National film Board of Canada.

McLaren nació en Stirling, Escocia. Estudió diseño en la escuela de arte de Glasgow, donde comenzó a experimentar con el cine y la animación. Luego de terminar sus estudios realizó algunas películas en Londres. McLaren se mudó a New York en 1939, al tiempo que comenzaba la Segunda Guerra Mundial. En 1941 fue invitado a Canadá a trabajar para el National Film Board, abrir un estudio de animación y enseñar a animadores canadienses. Fue allí donde McLaren creó su film más famoso, Neighbours (1952), el cual ganó inumerables premios en todo el mundo incluidos el Canadian Film Award y el Academy Award. Además de la brillante combinación de imágenes y sonidos, el film tiene un fuerte mensaje social y de crítica contra la violencia y la guerra. McLaren es famoso por sus experimentos con la imagen y el sonido, al dibujar directamente sobre la película, incluso la banda sonora.



En esta pagina puedes ver los videos en q participo : http://www.nfb.ca/splash/splash.php

Intalación final (clase 22 de agosto)



domingo, 19 de agosto de 2007

proceso: primera entrega (clase 16 de agosto)

intalacion a partir de la eleccion de una figura geometrica (circunferencia,triángulo,cuadrado y rectangulo) y crear 3 dimensiones .
elección del lugar donde se realizará.









figura geometrica: triángulo.


proceso: la idea es hacer a través del modulo triangular una figura piramidal apoyada en cada peldaño de la escalera.




luego de realizar la idea a modo de prueba, defino que la intalación final será una doble figura piramidal para aprovechar mejor el tamaño de la escalera y de esta forma continuar


Gustavo Poblete




Pintor chileno. Nacido en Curicó el 19 de junio de 1915.
Gustavo Poblete fue uno de los primeros cultores del Arte Constructivo en Chile, que se expresó a través de formas universales y concretas: los elementos geométricos.
Durante décadas ha dedicado su trabajo artístico a la creación de una imagen plástica que en los años ‘50 se inició con el Grupo Rectángulo y que aún continúa vigente.




Renunciar al uso de la naturaleza y a la realidad como único referente significó un cambio importantísimo en la historia del arte nacional.



El pintor comenzó a tener mayor libertad para expresarse, se planteó la organización del color y la búsqueda de grandes planos como una forma de simbolizar el proceso intelectual que había detrás del trabajo. De este modo, la obra se transformó en un elemento organizado, en una composición metódica. Se rescataron los canónes del Renacimiento, en cuanto a estructura matemática y geométrica y se planteó una pintura estructural, racional y ortogonal.
En su trabajo, no ha sido ni la pintura, los elementos escultóricos, arquitectónicos, la luz, ni el color, los protagonistas del todo. Cada uno de ellos ha ido aportando su magia y presencia para hacer del espacio de Exposición de su obra, un gran todo donde el espectador vaya componiendo lo que piensa y siente.





Serie negra.










Estructura.

Ramón Vergara Grez



Pintor chileno. Nacido en Mejillones, Antofagasta el año 1923. Como fundador de los grupos "Rectángulo" y "Forma y espacio", Vergara Grez fue el Más activo defensor del Neoplasticismo en Chile, corriente que buscaba un arte rigurosamente racional, ajeno a toda intervención del sentimiento y lo figurativo.
Alejado de la tradición pictórica que lo rodeaba, comenzó a sentir interés por un arte de mayor reflexión intelectual, de estudio de las formas y del orden del universo que se manifestó en creaciones de gran fuerza testimonial y simbólica de sus raíces.


Vergara Grez ha expuesto en numerosas oportunidades y en forma constante, individual y colectivamente en Chile y el extranjero.


Algunas de sus obras mas importantes.
"carta abierta a Europa".
"Espacio escenográfico".
"Geometría andina".

Victor Vasarely






Artista Húngaro, considerado a menudo como el padre del Op art.
Estudió medicina en Hungría, pero dejó la carrera al cabo de dos años. Se interesó entonces por el arte abstracto y por la enseñanza del Bauhaus en Budapest.
Se traslada a París al principio de los años 1930 y allí trabajó como grafista. En esta ciudad desarrolla su primer trabajo mayor, Zebra, que se considera hoy en día la primera obra de Op art. Durante las dos décadas siguientes, Vasarely desarrolló un modelo propio de arte abtracto geométrico, utilizando diversos materiales pero usando un número mínimo de formas y de colores. Su trabajo le dio fama internacional y recibió varios premios prestigiosos.
En 1976 crea un centro de investigación arquitéctonica en Aix-en-provence y dos museos "didácticos" Vasarely, en Gordes adonde fue llevado por Jean Deyrolle (1970) y en Hungría en Pécs (1976). Murió a los 91 años.
El museo Vasarely en Hungría contiene una importante colección de sus obras, así como de otros muchos artistas de origen húngaro que han trabajado en el extranjero. Es el padre del artista Yvaral, autor de obras de ese mismo estilo.












Felice Varini

Artista Suizo que utiliza cierto tipo de anamorfosis para crear imagenes en habitaciones y exteriores que adquieren una forma perfecta desde un punto de vista determinado.
Su trabajo me servirá de apoyo para realizar las intalaciones que realizaré a partir de un modulo, ya que el le da sentido a sus formas creando un espacio optico sobre el real.
Aquí van algunas de sus obras extraídas desde un punto de vista en el que la obra aparece de forma "imperfecta" y ayuda a entender el enorme trabajo del artista.








"Entre ciel et terre" (2005)



"Elisse Orange évidées par 7 disques" (2000)


"Trapecio con dos diagonales" (1996)